“书接上回。”一段激烈的“龙虎斗”开启了中福会儿童艺术剧院亲子说书场新戏《飞龙呈祥》昨天的排练。继前年的《虎虎生威》之后,这部声音剧场“十二生肖系列”的第二部作品将于本周六、周日与小观众见面,带大家度过一个传统又新潮的龙年元宵。
传统非遗走进“书场”
“一人、一桌、一椅、一扇、一抚尺。”这是蒲松龄《口技》中对于说书的描写,也是一代人对说书的记忆。而《飞龙呈祥》的舞台也是这样简洁又具有力量。几扇屏风勾勒出一方舞台,儿童剧演员钟汉良扮演的“说书人”,讲述着龙的故事,屏风后演员伊松扮演的“帘后人”则主要以剪影和口技的方式演绎与龙发生冲突的虎、公鸡、蜈蚣。
《飞龙呈祥》所采用的说书形式,是中华传统文化中一门重要的声音艺术,这也是导演高珊选择说书的理由。彩排现场,浓浓的中式美学扑面而来。台上的屏风采用了非遗剪纸的装饰元素,上方悬挂的红灯笼则烘托着传统佳节的氛围;演员手持一把折扇,扇起为龙角,扇落为龙尾,用中国舞的身段写意地展现龙的雄姿;梆子、板鼓一响,京剧念白幽幽传来,成为剧情高潮处的点睛之笔;连多媒体呈现出来的唱词,用的也是书法家赵孟頫的字体,配以水墨画的白描画面。高珊说:“中华五千年,我们拥有取之不尽用之不竭的国之瑰宝,如何更好地传承与发扬是每一位炎黄子孙应该思考、探索、身体力行的事情。作为儿童剧演员,我们希望能给孩子们欣赏更多非遗传统艺术,在他们心里种下种子,让他们热爱、发展中华文化。”
现代元素抓住目光
图说:《飞龙呈祥》彩排现场 新民晚报记者 王凯 摄 (下同)
乍一听说书、京剧等形式,许多人可能会认为更适合老年观众观赏,这部《飞龙呈祥》却是专为孩子打造。为了让孩子们接受并理解这种表演形式,在50分钟的演出中牢牢抓住他们的目光,剧组也将许多现代戏剧手法与传统艺术结合。剧中龙向公鸡借犄角的故事,是在民间传说的基础上进行了适应小观众的改编,还添加了龙虎争王的桥段增强戏剧冲突,最后点出“这王位不应有交,而在你自己”的主题,以龙寻找自我、升华自我、知行合一的过程,教育孩子们真正的王者应该依靠内心的强大而非外在的“犄角”。说书人的表演则结合了布莱希特表演理论中“间离”的方法,演员时而是冷静诉说旁白的“说书人”,时而演技爆发化身为“龙”,节奏的转变十分吸睛。钟汉良说:“相比之前的《虎虎生威》,表演‘龙’时我的内心感受更加沉重。龙从刚一出场就是王的形象,要演好它我是有一定压力的。另外在说书人和龙之间的转变也对演员的爆发力提出了更高的要求。”昨天的彩排,两位演员仍在对自己的表演进行细节处的调整,希望周末为小朋友呈现一场惊艳的首演。
此外,多声道的音效也突出了声音剧场的特征,使观众听到剧中动物由远及近的脚步声、环绕耳边的龙啸,享受沉浸式的观演体验。演员的舞姿也融合了中国舞的身段和现代舞的元素,动静结合,增加肢体语言的表达能力和感染力。连演员身上的服装也采取的“新中式”风格,既凸显国风元素,又更符合现代观众审美。
据悉,本轮演出结束后,此剧还会继续打磨修改,为下一轮的升级亮相作准备。(新民晚报记者 吴旭颖)