一九六七年，万吨级远洋货轮“朝阳号”在上海江南造船厂下水

1935年，京剧大师梅兰芳从欧洲返回上海，以浅色西装打扮现身

20世纪40年代，从南京开往上海的豪华列车

1948年5月，上海市代表团参加第七届全国运动会

1983年夏，上海复兴公园里的读书热

20世纪50年代，上海照相机厂生产海鸥牌照相机

第一个进会场，摄于上海卢湾工人俱乐部

1984年，一位上海市民展示房型图，试图调换公有住房

一九九二年，上交所在文化广场设立超大型营业部

2002年摄于上海街头

◆顾铮

上海在中国现代摄影发展中占据重要历史地位。1852年7月14日，《北华捷报》就刊登了英人摄影师的营业广告，成为摄影传入上海的早期印记。随着摄影渗透到现实生活各方面，其娱乐性与文化消遣功能也逐渐受到关注。

摄影成为城市中产群体的交际媒介，而民间摄影社团进一步推动了这一社交功能的发展。1913年，中国首个业余摄影团体——精武体育会摄学部在上海成立，此后各类摄影社团陆续涌现，为上海摄坛注入活力。

审视20世纪初以上海及周边地区为核心的摄影实践，可从摄影社团与个人风格双重视角切入。摄影不仅塑造了上海的历史形象，更为其视觉文化传统提供了全新素材与案例。

从社团层面看，黑白影社、中华摄影学社（华社）、上海摄影学会等团体，以活跃的创作展现了当时摄影界的繁荣景象。

从个人风格层面看，摄影家们秉持差异化的艺术追求，让早期摄影呈现出丰富性与复杂性。陶冷月、金石声、郎静山、丁悚、陈传霖等杰出摄影家，其作品既受西方摄影理念影响，又扎根本土文化土壤，通过融合创新彰显独特艺术风格与深厚文化内涵。郎静山以传统“六法”为准则，探索摄影与绘画的融合之道；陶冷月的江南风光作品将农妇纳入画面，凸显现实主义立场；丁悚聚焦街头场景，成为市井现实主义摄影的先驱；年轻的金石声在呈现都市生活的同时，以自拍摄影实现与自我的对话。这些摄影家的艺术生涯多起步于上海，上海的精神与物质文化环境都为他们的创作提供了滋养。他们凭借对摄影媒介的持续探索，以兼具数量与质量的作品，印证了“艺术需经熟练积累方能抵达更高境界”的真理，也在摄影史上留下深刻印记。

这些摄影家的活跃期集中在20世纪20至40年代，这一时期是中国现代摄影逐步形成独特面貌的关键阶段。各类摄影可能性通过实验与实践得以确认，聚焦这一时期的现代性探索，能更清晰地梳理出摄影现代性追寻的线索与内在逻辑。

现代性审美实践既是意义的生产，也是语言的实验，二者共同构成现代性的表里。而摄影的媒介特性赋予其独特的观看优势与片段性限制，使其形成了验证现代性的特殊方式与逻辑。

作为中国现代艺术的策源地，上海的现代性重要标志之一，便是摄影这一全新观看方式的出现，以及它对传统中国视觉表征方式产生的冲击与影响。早期摄影家的作品证明，外来摄影与本土文化的融合，让中国现代摄影在都会现实、自然景色、纪实报道、自主表现等多个维度，达到了兼具高度与广度的艺术成就。他们的实践拓展了人们观察现实的视野，展现了中国通过融汇新视觉语汇融入世界“现代”文化体系的努力。这些作品为定义中国现代摄影“新视觉”与中国现代主义艺术提供了极具启发的实证，也无可争议地证明：中国现代主义摄影在上海这座国际大都会起步、发展并走向成熟，其独具的都会性与现代性，树立了行业高标。